Inizia a studiare pianoforte all’ età di 9 anni e si diploma col massimo dei voti al Conservatorio “G. Cantelli” di Novara sotto la guida del M° Walter Bozzia.

Sempre presso il Conservatorio “G. Cantelli” di Novara ha ottenuto il diploma accademico di II livello per Maestri collaboratori teatrali sotto la guida del M° Schieppati.

Ha, inoltre, seguito corsi di approfondimento sulla meccanica fisiologica della tecnica pianistica sotto la guida del M° Tiziano Poli, approfondendo, in particolar modo, la tecnica per un uso corretto del peso e del rilassamento degli arti superiori.

Ha collaborato per l’ ICONS come pianista accompagnatore ai corsi di alto perfezionamento nella classe di violino della Prof.ssa Maja Jokanovich e, presso il Conservatorio “G. Cantelli”, nella classe di tromba del M° Cassone e nella classe di canto della Prof.ssa Manga.

Studio & Carriera
Dal 2007 è collaboratore stabile, come maestro accompagnatore, presso la scuola di canto “InCanto” di Arona. Sempre presso la stessa scuola è, dal 2008, anche docente di pianoforte. Per la stessa scuola, dal giugno 2011, collabora all’allestimento di “Opera sotto le stelle”, tra le varie opere rappresentate: “Suor Angelica” di G.Puccini, “Don Pasquale” di G.Donizzetti e “Falstaff” di G.Verdi.

Ha collaborato alla realizzazione di musica sacra in occasione della “Passio 2012” e, nell’ambito del Festival Internazionale di Musica Antica, “Gaudete!” di Varallo Sesia sotto la direzione artistica del M° Mara Colombo in collaborazione con musicisti di fama internazionale.

Attualmente segue, in veste di Maestro Collaboratore, diversi progetti per conto di Istituti Comprensivi del Vergante con lo scopo di affiancare il canto al teatro e alla recitazione.

Progetti & Collaborazioni
Dal 2003 è docente di pianoforte nei corsi di musica organizzati dall’ Associazione culturale musicale Music’attiva con la quale collabora anche come strumentista all’interno di concerti solistici e cameristici.

All’ attività didattica affianca l’ attività concertistica che lo vede impegnato in esecuzioni come pianista, clavicembalista e organista prevalentemente in formazione cameristica. Si è esibito presso il Conservatorio di Lugano e nei “Concerti del sabato” presso il Conservatorio di Novara.

Attualmente è organista stabile del Coro ed Ensemble “Pietro Generali”, fondato a Gattico (NO) nel 2009, sotto la direzione del M° Stefano Vicelli che spazia dal repertorio antico a quello romantico con lo scopo di far riscoprire repertori meno conosciuti.

Dal 2007 è clavicembalista stabile dell’”Ensemble Music’attiva”.

Sotto la guida del M°. Fulvio Schiavonetti si diploma, con ottimi risultati, presso il conservatorio “G.Cantelli” di Novara.

Ha partecipato a numerose master-class tenute da clarinettisti di fama internazionale sia in Italia che all’estero quali Patrick Messinà , Paolo Beltramini, Riccardo Crocilla, Enrico Maria Baroni, Calogero Palermo, Luigi Picatto, Denis Zanchetta, Richard Stolzman, Philippe Cuper e seminari tenuti da Paola Frà© (“La lettura a prima vista”) e Stefano Furini (“L’evoluzione storica del clarinetto”).

Attualmente prosegue il perfezionamento di clarinetto con il M°. Riccardo Crocilla e segue il biennio di specializzazione alla didattica al conservatorio “G.Cantelli” di Novara. ^{Nel febbraio 2012 ottiene il Terzo Premio al 7° Concorso Internazionale di Esecuzione Musicale “Città di Asti” e nell’aprile dello stesso anno il Terzo Premio alla VII Edizione del Concorso Nazionale “Rotary per la Musica”.} E’ stabilmente impegnata in attività musicali e concertistiche sia come clarinettista che come sassofonista, strumento che ha iniziato a studiare all’età di sette anni.

Dal 2006, in qualità  di clarinettista, partecipa attivamente a numerosi concerti e attività  musicali organizzate dal Conservatorio di Novara.

Nel Maggio 2011 collabora con il teatro Coccia in occasione della messa in scena di “La Traviata” in qualità  di membro della banda di palcoscenico. Membro effettivo di un trio di musica da camera ha partecipato a diverse manifestazioni ricevendo attestati di stima dagli organizzatori, è, inoltre, membro del Corpo Bandistico “Verde Azzurra” di Galliate (NO), della Banda Musicale di Confienza e della Banda Della Guardia Nazionale. Ha tenuto e tiene corsi di strumento per ragazzi e adulti, diversi laboratori musicali nella scuola primaria e secondaria di primo livello.

Nato a ROMA nel 1962, a 12 anni inizio a suonare il basso da autodidatta. Bassista professionista dal 1982.

CONCERTI LIVE con: UMBERTO TOZZI, FIORELLO, ANTONELLA RUGGIERO, RON, PAOLA E CHIARA, CRISTIANO DE ANDRE’ RITA PAVONE, MARCO MASSA, FRANCO BATTIATO, ANTONIO FARAO’, GIGI CIFARELLI, DEMO MORSELLI BAND, JASON REBELLO, WALLY ALLIFRANCHINI DARIO BALDAN BEMBO, TONI MELILLO, DORI GHEZZI, FRANCO FASANO, FRED BONGUSTO MIETTA, GIUSEPPE CIONFOLI, ALEX DAMIANI.

IL PIU’ GRANDE SPETTACOLO DOPO IL WEEKEND (2011) –FIORELLO – RAI 1 FESTIVAL DI SANREMO (2009)– RAI 1 FIORELLO SHOW (2009) FIORELLO – SKY VIVA RADIO DUE…minuti (2008) FIORELLO – RAI 1 STASERA PAGO IO…revolution (2004) FIORELLO – RAI 1 125 MILIONI DI CAZ…TE (2001) ADRIANO CELENTANO – RAI 1 FRANCAMENTE ME NE INFISCHIO (2000) ADRIANO CELENTANO– RAI 1 RADIO SHOW: VIVA RADIO DUE… (2005-2009) FIORELLO – RADIO 2 MASTERCLASS: con JASON REBELLO, Scuola Sonoria – 05/05/2015

Registrazioni Discografiche con: ADRIANO CELENTANO, FIORELLO, ANTONELLA RUGGIERO,GIORGIA, ANNA OXA, DOLCENERA UMBERTO TOZZI, RON, MIA MARTINI,ALEANDRO BALDI, ARIANNA, RITA PAVONE, PATTY PRAVO DIROTTA SU CUBA, GIO’s PROJECT, GIGI CIFARELLI, FRANCO FASANO, FRANCESCA ALOTTA ROSSANA CASALE, LUCA COLOMBO; ANDREA TOFANELLI, DARIO BALDAN BEMBO.

Composizioni: Musiche per la trasmissione televisiva LINEA BLU Insegnante di basso elettrico presso le scuole: Parole & musica( Milano ),Sonoria ( Cossato ),Nuova Filarmonica( Arona ),MusicArt ( Cureggio )

Si appassiona allo studio della musica sin da ragazzo affrontando i primi studi presso l’Istituto Civico “Costa” di Vigevano. Affronta, successivamente, lo studio della chitarra con il M° Testori di Vigevano.

Nel 1989, insieme a Paolo Carena e Alberto Rizzo, fonda la band jazz/fusion Bopal con i quali registra nel febbraio 2014 un CD sperimentando sonorità. Nello stesso periodo si iscrive al corso di chitarra jazz tenuto dal M° Giovanni Monteforte presso la Scuola Civica Musicale di Mortara.

Dal novembre 2006 sino a giugno 2010 frequenta il corso di chitarra jazz con la docenza del M° Lorenzo Cominoli presso la Scuola Civica Musicale “P. Mazza” di Mortara.

Nel giugno 2008 partecipa al corso “Jazz Guitar – Workshop” tenuto dai docenti Antonio Cavicchi, Garrison Fewell e Roberto Spadoni presso il ”Villaggio Turistico Vigna” Sul Mar Lido di Pomposa (FE).

Nel 2010 approfondisce gli studi frequentando i corsi di chitarra jazz con Lorenzo Cominoli e i corsi di armonia e lettura ritmica con Claudio Guida e Nicola Stranieri nell’ambito del “Corso Triennale Jazz” presso la scuola Dedalo di Novara.

Nel settembre 2012 si iscrive al Corso Triennale di I Livello in Chitarra Jazz presso il Conservatorio “A. Vivaldi” di Alessandria, docente Pino Russo, dove consegue la Laurea di I Livello in Jazz indirizzo Chitarra in data 16/04/2016.

Negli anni 2015 e 2016 partecipa ai Seminari di Chitarra Jazz tenuti da Sandro Gibellini, Umberto Fiorentino e Roberto Cecchetto presso la “Four Music School” di Borgomanero (NO).

Ha insegnato chitarra moderna presso la Scuola Civica di Mortara e attualmente continua la sua attività d’insegnamento e partecipa a progetti musicali con varie formazioni, dalla fusion music al jazz.

Nato a Napoli segue fin da piccolissimo la tradizione di famiglia (padre e fratello batteristi) sviluppando interesse e affinità sempre maggiori con le percussioni.
Dopo alcuni anni di solo studio della teoria musicale decide di dedicarsi appieno allo studio della batteria interrotto e poi ripreso dopo il trasferimento al nord (attualmente vive a Romagnano Sesia). Prosegue, quindi, lo studio con Carlo Bernardinello che, oltre a diventare un riferimento musicale, diventa grande amico. Successivamente prosegue lo studio della batteria con Italo Graziana, Max Furian (batterista di Laura Pausini) e Tullio De Piscopo al NAM di Milano.

Ha suonato con numerose band conoscendo e confrontandosi con diversi musicisti (Wally Allifranchini, Carmelo Isgrò, Riccardo Del Togno, Fabio De Marchi ecc.), attualmente suona stabilmente con i gruppi “8note”, “Deluxe Cover Band” e “Joy’s Band”.
All’attività di musicista affianca quella dell’insegnamento presso i corsi musicali dell’Associazione Culturale Musicale Music’attiva di Novara, la scuola Civica di musica di Cassina De’ Pecchi (Milano) e la Nuova Filarmonica Invoriese di Invorio.

Fabio Nasuelli, nato a Borgomanero il 2.4.81

Titolo di studio: laurea in ingegneria meccanica (politecnico di torino 2008)

Studia batteria con i maestri Carlo Bernardinello,  Andrea Beccaro e Chuck Silverman

Insegnante di batteria presso: MusicArt Academy (NO), Istituto Don Bosco Borgomanero

Attivo nell’insegnamento della batteria sin dal 2000, vanta un’esperienza ventennale nella didattica. Ha insegnato anche presso Accademia dei Laghi (Arona), Istituto Musicale Perosi (Biella), Samarate Music Academy (Samarate), Banda Filarmonica di Ghemme, Banda Filarmonica di Caltignaga.

Batterista per le band: Shortened Band (duo polistrumentistico), Silver Mirror (Deep Purple tribute)

Performance spotlight: nel 2006 si esibisce all’Arena dello Stretto di Messina con la GCB band (tributo a Fabrizio De Andrè), nel 2011 si esibisce al teatro Politeama di Varese in apertura alle Orme, con la band ELP tribute project (tributo agli Emerson Lake & Palmer), nel 2013 si esibisce al prestigioso festival prog internazionale 2DaysProg, con la sua band MirrorMaze, in apertura alla Neal Morse Band. Nel 2017 si esibisce a Zermatt in Svizzera col trio Jazz del pianista Davide Calvi e nello stesso anno partecipa alla tournè di Inghilterra, Francia e Germania della propria band MirrorMaze.

Discografia: MirrorMaze – Walkabout (2012 Bakerteam records), Break the Horizon (2016 Scarlet records)

Sponsor: bacchette Vater Percussion

Inizia la sua carriera come DJ nel lontano 1979 come speaker radiofonico in una radio locale piemontese dove per 6 anni conduce diverse rubriche musicali. Nello stesso anno inizia a lavorare come DJ in una discoteca novarese. In seguito continua la sua attività artistica lavorando in moltissimi locali del nord Italia. Nel 1994 abbandona definitivamente il genere dance per dedicarsi alla musica Latinoamericana. Gusto musicale, tecnica e passione per la musica contribuiscono a far emergere Francisco nell’ambiente Latino. Moltissimi sono i locali che lo hanno visto protagonista di bellissime serate latine. Dal 1998 al 2000 è ideatore e conduttore della trasmissione televisiva “Mundo Latino” in onda tutti i sabati sul circuito nazionale di Odeon TV. Partecipa per diversi anni a tutte le più importanti manifestazioni nel settore latino in veste di DJ e presentatore. Nel 1998 inizia a realizzare un progetto internet chiamato Salsa.it. In pochi anni questo progetto si trasforma in un portale riconosciuto ed apprezzato in tutto il mondo salsero. Salsa.it, con circa 2 Milioni di visitatori all’anno, è uno dei più importanti siti europei dedicati alla musica latina, le statistiche di ranking classificano salsa.it come uno dei portali dei più importanti a livello mondiale tra i web site di musica latina.

Nel 2003 tra i tantissimi riconoscimenti ricevuti spicca sicuramente il titolo di miglior DJ latino dell’anno (cat. Professionisti) alla manifestazione Latin DJ All Stars (presso il festival Latinoamericando di Milano).

Nel 2005 Francisco amplia la sua attività professionale diventando DJ Producer.
DownBridge – Alosibla Edizioni Musicali  è l’etichetta fondata con Ilariò Calì e Moreno Bernardinello. Con questo nuovo marchio presenta  le sue produzioni musicali riscuotendo un grandissimo consenso da parte del pubblico e della critica. Molto apprezzati nell’ambiente latino sono i suoi remix realizzati al fianco di Gianni Nuzzi e Ilario Calì, negli studi di Gallarate (Va) e S. Donato (Mi). Molti artisti hanno raggiunto le vette delle hit latine grazie alle intuizioni musicali di Francisco che interfacciate al suo spiccato gusto musicale hanno contribuito alla nascita di grandi successi latini tra cui: Vivo por Ella, Gozalo Rmx, Moron Rmx (El Rubio Loco), Cubano Soy Rmx (Miguel Enriquez), Baila Andres Rmx (Mezcla Latina), Corazon de Hielo Rmx (Clan 537), You, Es La Musica (Massimo Scalici) e Viendonos Rmx(Oliver).

Francisco in questi moltissimi anni di attività, è sempre stato un punto di riferimento per DJ’s, musicisti e cantanti, rivelandosi anche un ottimo talent-scout portando alla ribalta molti giovani artisti e band. Quasi tutte le produzioni di musica latina made in Italy realizzate negli ultimi 20 anni hanno avuto interazione con Francisco.

Come DJ producer é direttore artistico di Alosibla Music Group, Francisco ha al suo attivo più di 500 produzioni musicali.
Una particolare menzione va alle compilation griffate Salsa.it (arrivate quest’anno all’edizione N°13) che grazie alla sua accurata selezione musicale sono diventate un ottimo strumento di lavoro per molti DJ.

Tecnicamente Francisco è definito un DJ performer. Ha una particolare predilizione per i prodotti Denon DJ.
Nel 2005 Francisco inizia un tour tecnico con il DJ cubano Raul Victores (Eurocuban Projet) offrendo al pubblico performance tecniche con virtuosismi che mai prima d’ora erano stati applicate alla musica latina.

Dal 2006 Francisco abbandona temporaneamente le serate resident per dedicarsi ad un lunghissimo Tour che lo porterà ad esibirsi in tutti i più importanti locali Italiani con alcune tappe all’estero.

Un altro importantissimo progetto concretizzato da Francisco nel 2007 al fianco di Pepe Bassan è la fondazione di AssoDeeJay, l’associazione nazionale di categoria che da oramai 10 anni è diventata il più importante punto di riferimento (tecnico e giuridico) per moltissimi DJ che operano in Italia. Grazie a questa associazione oggi i DJ’s possono disporre di un importante strumento che permette di interagire con le istituzioni per migliorare la condizione professionale dei DJ italiani.
Francisco è stato per molti anni vice presidente dell’associazione, oggi ricopre invece il ruolo di consulente tecnico offrendo la sua esperienza a tutti i dj’s associati per risolvere le problematiche tecniche legate al mondo della musica digitale.
Per conto di AssoDeeJay Francisco è stato beta tester del servizio “Copie Lavoro” creato qualche anno fa dalla SIAE per consentire ai DJ’s di utilizzare legalmente le copie lavoro in formato digitale.

Nel 2008 Francisco realizza con il maestro Alessandro Bertozzi il suo primo album personale creando per l’occasione una orchestra formata da grandi musicisti e cantanti. Francisco Rojos e la “Latin Soul Orchestra” pubblicano “Italian Flow”, un album di altissima qualità che include song di diverso genere musicale, Bolero, Cha Cha Cha, Mambo e Salsa sono gli ingredienti principali di questo album diventato in seguito un ever-green.

A livello musicale però il sodalizio più importante è quello con Massimo Scalici.
Simpaticamente definiti dal pubblico i “Mogol-Battisti del Latino” questi due artisti hanno creato canzoni memorabili come: Es La Musica, Por Ti Lo Haria, Si Tu Te Vas, Una Vez Mas, Dimelo Tu, Renacer, Simplemente Mambo, Mi Chamaquito, Todo Mi ser, Hablar de Ti e tante altre… Il più recente brano realizzato dalla coppia in collaborazione con El Rubio Loco si intitola “Por Siempre Amigos”, pubblicato su Salsa.it Compilation Vol.13 nel Dic 2016.

Dal 2004 fino al 2014 Francisco è il testimonial italiano di Denon DJ attraversando l’epoca che accompagna i DJ’s nella transizione dai CD Player ai Controller.

A livello didattico Francisco è l’unico DJ italiano ad aver creato un precorso didattico di formazione professionale per DJ.
Nell’anno 2009 questo corso viene testato ed adottato dell’istituto professionale ENAIP di Oleggio (NO) nel quale Francisco è docente. Il corso si conclude nel maggio 2010 con esame statale e rilascio del diploma professionale (unico nel suo genere certificato della regione e del ministero dell’istruzione).

Attualmente Francisco continua nella sua attività di DJ, producer ed insegnante.

Produttore di musica elettronica, Ghost Producer, Remixer, Dj e Live Performer dal 1990 ha

all’attivo numerose produzioni con importanti etichette dell’ambiente House come DBX, UMM, Modulate Goes Digital, Jive US, Traktroria, Vannelli Rec, Tool Trax, Anhelo Ibiza, Tanit,Gaia Recordings Chicago, No Sync e molte altre.

E’ Tutor Ableton Live e Traktor, collabora con vari Studi come tutor per macchinari di produzione (sintetizzatori analogici e digitali, sampler, Groove Box).

E’ DAW Expert, Dj in eventi in ambito House, Funk e Dance 70 in Italia ed all’estero.

Ha avuto ed ha numerose collaborazioni con Dj in ambito di produzioni di vari generi.

Nel 2020 laureato in Canto Jazz presso l’Accademia Nazionale del Jazz del Siena Jazz University.

Nel 2019 ha frequentato un corso online presso l’Accademia di produzione musicale Mat Academy in cui ha potuto apprendere le tecniche di mix e mastering inerenti alla registrazione, produzione e post produzione musicale con l’ausilio di plugin, virtual instruments, hardware digitali e analogici e tutto ciò che concerne lo studio delle caratteristiche del suono.

Nel 2016 ha partecipato ad un seminario sul metodo di propedeutica musicale Io cresco con la musica presso l’Accademia musicale G. Marziali di Seveso rivolto soprattutto ai bambini delle scuole elementari.

Nel 2015 ha cominciato a studiare da autodidatta la composizione e la produzione di musica elettronica attraverso l’utilizzo di Ableton Live e delle tecniche di sintesi del suono.

Dal 2014 al 2017 ha frequentato l’Accademia Nazionale del Jazz del Siena Jazz University per il conseguimento del diploma accademico di primo livello in canto jazz, dove ha studiato tecnica e improvvisazione vocale con Diana Torto, Claudia Pantalone ed il pianista/compositore Stefano Battaglia. Durante il triennio ha suonato inoltre nei gruppi di musica d’insieme con Maurizio Giammarco, Rita Marcotulli, Roberto Spadoni, Simone Graziano e ha frequentato alcuni seminari con artisti internazionali quali Logan Richardson, Steve Lehman, Tim Berne, Susanne Abbuehl, David Binney e Michael Blake.

Dal 2013 al 2016 è entrato a far parte della compagnia teatrale Tavolo 69, dove ha studiato e maturato altre doti artistiche come la recitazione e la danza.

Nel 2013 ha studiato con Ramberto Ciammarughi e ha frequentato un seminario sul metodo Vocal Power con la docente di canto Serena Penzo.

Dal 2012 al 2013 ha frequentato un corso sull’improvvisazione jazz diretto dal contrabbassista Roberto Mattei, approfondendo tematiche come l’armonia e il linguaggio della musica jazz, lavorando e suonando con musicisti professionisti tra i quali il contrabbassista e compositore Paolino Dalla Porta.

Nel 2012 ha frequentato un seminario con la docente di canto Irene Di Vilio Microfono & palco sulla direttività e l’utilizzo corretto del microfono, del sistema di amplificazione, dell’equalizzazione, delle dinamiche e degli effetti in relazione alla voce e alla performance dal vivo.

Dal 2009 al 2012 ha studiato canto moderno con l’insegnante di canto lirico e jazz Jasmine La Bianco presso la scuola di musica Dedalo di Novara.

ESPERIENZE LAVORATIVE:

Dal 2017 al 2019 ha realizzato un progetto di propedeutica musicale rivolto ai bambini della scuola elementare presso l’Istituto Comprensivo S. Belfanti di Castelletto S. Ticino e con l’associazione Ideando di Divignano presso la biblioteca comunale, con la quale ha organizzato inoltre un musical originale basato sulle melodie di alcuni film d’animazione della Disney, curando ogni aspetto artistico (recitativo, musicale e coreografico).

Nel 2017 ha suonato con l’orchestra del Siena Jazz University all’evento Chigiana meets Siena Jazz – Terry Riley “In C” presso la chiesa di sant’Agostino a Siena.

Dal 2016 a oggi ha insegnato canto ad allievi di tutte le età presso l’associazione culturale Davis Music.

Nel 2016 ha fondato il gruppo musicale Live 101, una band tributo ai Depeche Mode, con la quale ha effettuato numerosi concerti in Piemonte, Lombardia, Liguria e Svizzera; i brani sono stati tutti riarrangiati con l’ausilio di sintetizzatori, hardware analogici e digitali; la band è ancora oggi in attività.

Nel 2016 si è esibito con la compagnia teatrale Tavolo 69 allo spettacolo Lorenzo, il Musical presso il teatro Coccia di Novara.

Nel 2013 ha partecipato a un progetto presso il teatro Coccia di Novara con il musical Jesus Christ Superstar, rivestendo il ruolo di Caifa.

Nel 2012 ha fondato il suo primo gruppo musicale Joe Beltrame Cool Jazz in cui ha iniziato a suonare in duo pianoforte/voce e con un quartetto jazz, esibendosi in diversi locali con musicisti professionisti e tutt’ora durante alcuni eventi tra cui diversi matrimoni.

COMPETENZE ARTISTICHE:

Durante la mia personale esperienza, ho avuto modo di approfondire le conoscenze e le abilità musicali dal punto di vista tecnico, performativo e interpretativo nell’utilizzo della voce, nella respirazione e nel rilassamento. Vorrei sensibilizzare l’allievo ad approcciarsi con il repertorio da un punto di vista più personale, dando semplici consigli per favorire la propria visione interiore e la propria musicalità. Grazie alla mia esperienza maturata con le esibizioni dal vivo, vorrei conferire delle maggiori competenze agli allievi di tutte le età, per quanto riguarda l’uso e la scelta del microfono, la struttura del palco, dei sistemi di amplificazione, la presenza scenica durante la performance comprese nozioni di teoria e armonia. Durante il triennio di primo livello al Siena Jazz University ho affrontato un nuovo metodo sull’improvvisazione musicale appreso dal pianista Stefano Battaglia, con il quale ho avuto modo di approfondire i parametri musicali; ho studiato inoltre con Diana Torto i differenti e molteplici utilizzi della voce durante l’improvvisazione e l’interpretazione dei testi. In questi ultimi anni mi son avvicinato molto alla composizione di musica elettronica apprendendo le tecniche di looping, effettistica vocale, mix e mastering, sintesi del suono attraverso l’ausilio di macchine analogiche e digitali, utilizzo della DAW e più nello specifico Ableton Live e Home Recording per la creazione di tracce musicali utilizzando sia i virtual instruments che gli strumenti musicali tradizionali.

La mia esperienza risulta ulteriormente arricchita grazie ad un corso di Kundalini Yoga per un corretto utilizzo della respirazione attraverso la meditazione, che mi ha portato ad esaltare la tecnica vocale in maniera totalmente innovativa.

Credo che la musica e nello specifico il canto, possa essere come un piccolo mondo segreto, che ognuno tiene chiuso dentro il proprio animo, una parte di se stessi da scoprire, a volte per restarne affascinati e a volte da averne quasi paura… ma comunque un luogo incantato, dove poter esprimere il proprio Io, senza giudizi, senza restrizioni, un modo in cui poter essere liberi…questo è ciò che vorrei poter insegnare, un modo per imparare ad ascoltare le proprie voci interiori e mostrarle al mondo; con la tecnica certo, ma soprattutto con il cuore.

Simona Panigati è stata allieva di illustri maestri: da Patrizia Giannone ad Angela Centola e ha concluso gli studi col Maestro Guido Margaria presso il Conservatorio Vivaldi di Alessandria. Insegna da molti anni e ha collaborato con diverse realtà musicali di Novara e non. Dal 2010  insegna strumento nelle scuole statali ad indirizzo musicale di Novara e provincia. È chitarrista de “The Squaio’s ” un progetto “sintonico” che fonde orchestra e sintetizzatori.

Strumenti “classici” che suonano rock, pop, disco music e ovviamente musica classica.